- 【推薦序】原因終究還是,人。
文/黃哲斌|新聞工作者
在我閱讀本書書稿之際,臺灣發生了兩件,極富對比意義的事。
一個日本樂團FRYING DUTCHMAN,二○一一年在京都鴨川畔,露天即興演出,主唱在團員的樂器伴奏下,發表了十九分鐘的反核演說,其間夾雜著動人的演唱,呼籲日本人民覺醒廢核。
整個表演過程中,駐足聆聽的群眾不過數十名,來來往往頂多幾百人,但隨團拍攝下來的影音記錄,在YouTube上,分為錄音檔與影音檔,超過一百萬人次點閱,另被譯為英文、德文、法文等的多種字幕版本。
二○一二年十月十八日,這段YouTube影片也被加上中文字幕,在台灣網路廣為流傳,光是透過我的臉書,就被轉分享三百多次。此外,短短六天,七萬六千多人次點閱這段影片,導演戴立忍、五月天瑪莎也加入分享。
約略同時,陸委會在二○一二年耗費新臺幣五百多萬元,委託民間公司經營的臉書帳號,雖然粉絲超過十二萬人,遭立委批評單篇發文頂多四十五人按讚,有的甚至只有十人,進而質疑政策溝通成效。
這是兩個極端的例子,卻每天在我們身邊發生。我們身處一個充滿想像與可能的網路時代,人際與社群脈絡的滲透性與速度,吸引無數人進入競逐眼球、競逐指尖的虛擬戰場,包括非營利團體,大企業,與政府。
然而,當政治或商業組織習慣性以「經營績效」作為關鍵指標,就註定極易走進錯誤的巷弄,註定在網路此一「無組織的組織」場域,他們極難與年輕的網路世代競爭。
且以陸委會為案例,第一,當你在臉書搜尋「陸委會」或「行政院大陸委員會」,你將一無所獲,因為該會帳號名稱是落落長、極度不直覺的「門打開,阮顧厝──以臺灣為主、對人民有利」,而這完全違反網路搜尋原則。
第二,該帳號雖有超過十二萬名粉絲,但「臉書粉絲數」並非可靠指標,因為會員人頭可以灌水賣賣,因為成為臉書專頁粉絲不代表認同,不代表好感,更不代表積極參與。就連立委質疑的「文章按讚數」,也不是社群傳播的最重要指標,真正能反映網路意見強度的數字,是「轉分享」。
我常形容,「真正動人的文章會長腳」,真正讓人感動、憤怒、哀傷、奮發的文章連結,無論是新聞或部落格或影片,會大量出現在你的臉書塗鴉牆,或Twitter 時間軸,或噗浪河道上。以往,每天最重要的頭條新聞在報架上;如今,最重要的頭條新聞,往往是社群網站上最多人轉推的文章。
本書第二章「再見了!過度強調表象的大眾消費時代」,給我們一個極好的註解。章末以大型連鎖唱片行HMV澀谷店結束營業為例,並借用獨立音樂人加藤孝朗的分析,指出HMV澀谷店曾是日本流行音樂文化的大本營,曾經,「具有高度意識與良好品味及熱誠」的企劃人員與店員,主導了店內的場景氛圍,手寫的解說海報、各自獨立的音樂企劃、充滿熱血的陳列方式,成為音樂愛好者眼中的另類媒體。
近年來,HMV總公司為了營造美觀統一的風格,手寫POP一律被精美的印刷POP取代,全日本的分店同步一致,而且與店頭看板都納為「宣傳資源」,變成與唱片公司行銷談判的交易之一,分店採購人員不再具有自主性,只是機械性的上架下架工具,「原本光芒四射的HMV澀谷店,已經變成毫無個性冷冷清清的一家店了」。
這故事,正是網路時代的多重寓言,工具是死的,操作術是死的,自說自話的單向宣傳是死的,文創、網路行銷、雲端、APP等熱門關鍵字都是死的;唯有多元性,自主的熱情,不受壓抑的事件本質,富具魅力的個性與靈魂,才是網路時代最強大的社群推力。
或者,就像加藤孝朗在部落格上,對HMV澀谷店的評論:
「下載或亞馬遜,都不是關店的原因。原因終究還是,人。原因終究還是,音樂。」
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(本書改版自2012年《Curation策展的時代:「串聯」的資訊革命已經開始!》)
資訊碎片化的時代,
每個人都必須具備過濾和編輯資訊的能力,
這種萃取知識、串連資訊的技巧,就是現代的策展。
一本書,幫助我們從不同角度了解策展,進而找到連結!
在英文中,提供「觀點」的人,稱為策展人(curator);策展人提供觀點的行為,就是策展(curation)。
以往,所謂策展,指的是策展人在博物館或美術館中所策畫的展覽。現在,策展指的是從資訊洪流中,基於策展人的價值觀與世界觀淘選資訊,賦予新意並與眾多的網友共享。
過去每天最重要的頭條新聞在報架上,如今最重要的頭條新聞,往往是社群網站上最多人轉推的文章。電視、報紙、書籍、雜誌、廣告等傳統媒體沒落,傳播資訊的常識出現重大轉變。透過推特(twitter,現名X)、臉書(Facebook)、IG(Instagram)等社群網站,將人與人之間「串連」起來,策展已經和資訊本身同等重要,「策展時代」已經來臨!
本書特色在於作者佐佐木俊尚以說故事的方式,列舉電影、藝術品、演唱會、社群網站的案例,從社會、文化和政治的角度,帶給讀者一場場策展的盛宴,探索策展時代中資訊傳播產生巨變的本質,進而詳述如何藉由策展找到新商機。
一本書,幫助我們從不同角度了解策展,做網路行銷的人必讀!
|作者簡介|
佐佐木俊尚(Toshinao SASAKI)
記者、自由作家。一九六一年生,早稻田大學政經學部肄業。曾任職《每日新聞》記者、月刊《ASCII》編輯。著有《Curation策展的時代》(繁體中文版由經濟新潮社出版)、《電子書的衝擊》(Discover 21)、《二○一一年 報紙.電視的滅亡》(文春新書)、《決戰 網路「光之道」革命》(與孫正義合著,文春新書)、《智慧型手機知識碎片化時代的「閱讀力」最新技術大全》等書。作者網站:www.pressa.jp。
|譯者簡介|
郭菀琪
東吳大學日本文化研究所碩士,日本埼玉大學地域文化研究科日本語學碩士。曾任職於電視及雜誌媒體、科技公司、法律事務所擔任翻譯及口譯工作。譯有《Curation策展的時代》、《邏輯思考的技術》、《給設計以靈魂》等書(以上均由經濟新潮社出版)。
|目次|
【推薦序】
人人策展、人人是伯樂──揭開數位策展時代的序幕 文/劉奕成|台灣頂級職業籃球大聯盟(T1 League)副會長
原因終究還是,人。 文/黃哲斌|新聞工作者
前言:約瑟夫.約克姆的故事
激起對流浪的渴望/前往戰地/七十歲繪畫天分甦醒/「這可是驚人的大發現!」/創作者與發掘者──千里馬與伯樂的新關係
第一章:無數的社群誕生
巴西出身的傳奇音樂家/更寬廣的「音之樂」:我們一起走在「大串連」的路上/一九九○年代音樂的大眾行銷模式仍然有效/「不能邀請吉斯蒙提到日本演出嗎?」/日本公演終於實現!但是……/故弄玄虛、引起好奇──經紀人田村直子的精準策略/喜歡西野加奈的瑞典人能與日本人同樂嗎?/兼具開放性與封閉性的全新資訊世界/資訊流入社群,籠罩世界/社群在哪裡?/朝歌后瑪麗莎.蒙特現場演唱會出擊/吉他樂迷們的特質/猶如溯溪前進溼地探險一般/神祕組織──「吉斯蒙提訪日執行委員會」/憑藉狩獵者的嗅覺本能找出觀眾/雖然那真的只是小小的成功/社群中是否存在法則?
第二章:再見了!過度強調表象的大眾消費時代
主動起而行參加連署的人們/搞笑藝人與活殭屍電影/寄望大眾媒體神效的電影業界/為什麼電影泡沫破滅?/DVD泡沫時期並沒有來/一九九○年代音樂業界也是泡沫化/「氛圍化」是泡沫化繁榮的背景/HMV被迫關閉澀谷店的真正原因/大眾符號消費的滅亡/年少的水谷豐想逃離什麼?/出走也算遊玩的一九八○年代/手槍殺人魔的青春歲月/村落社會消失,開始變透明的自我/秋葉原事件──為什麼派遣員工成為殺人犯?/與人串連的渴望改變了消費市場/透過「購物」與他人串連/福井市一家小眼鏡店的故事/田中老闆為何立志開眼鏡店/在物質背後可看見人們笑容的時代/雲端與分享交織的「清貧思想」/沒有「所有權」的時代──獨自擁有的時代告終
第三章:「在觀點打卡」的新典範
foursquare的樂趣/平台與組件/快閃行銷為什麼興盛?/推特(Twitter)讓傳統產業復活/只要打卡,就可讀到餐廳的口碑/真實與虛擬的分界日漸模糊/以推特串連攤販與顧客/關係,從一瞬到永久、從剎那到持續/千利休為何稱讚所招待的客人?/插花者與鑑賞者/人格,帶來約定/打卡的祕密/無法杜絕隱私外洩的疑慮/「追求更新的廣告!」/生活紀錄可演進到什麼程度?/生活紀錄面臨的問題/暗中進行?還是敲鑼打鼓?/打卡和隱私/所謂觀點僵化/電影《變腦》的啟發:從別人的眼睛看世界,不就等於在別人的觀點上打卡?/人與人之間,總有看法不一的時候/以名媛的眼睛看世界?獲得觀點的新思維/在觀點上打卡以渡雜訊之海
第四章:策展時代
誰也無法分辨資訊的真偽/網路讓人以往的言行舉動變得透明/何謂策展人?/夏卡爾展覽會的全新打光/夏卡爾與前衛派/司空見慣的畫,展現不同姿態/內容與脈絡、情境的美妙關係/亨利.達戈孤獨的人生/策展人找出素人藝術/「發現」素人藝術的精神科醫師們/大眾消費的盡頭,近在眼前/兒童的畫,並不會動搖我們的存在/內容與策展分離的世界/持續畫愛犬「茶太郎」的女畫家/靠內容取勝的時代已死──內容為王?別開玩笑了!/分界產生「搖擺不定」/語意界線、意義疆界/界線經常在更替/正是「搖擺分歧」讓我們的資訊隨時更新/「故步自封」批判的錯誤認知/封閉的村落社會,加速資訊的故步自封/一期一會──經常更替而一生一遇的關係/前往大整合的起點
第五章:我們正串連上全球化世界
文化氛圍化而跨越國界/由鎮壓伊斯蘭看見普遍主義的終結/共享與斷開,同時發生/資訊傳播的權力已失去力量/大眾媒體沒落,前往多元文化發聲的時代/素人,隨處可見/戰後的藍天下出現的中間文化/中間文化已經消失/我們能夠共享吉斯蒙提的根源嗎?/從可口可樂的電視廣告看戰後文化/文化帝國主義開花的時代/全球化是否招致統一化?/蒙古帝國平台/平台保護文化多樣性/從伊斯蘭的藍,思考全球化時代的未來
後記
參考資料
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