- 【推薦序】原因終究還是，人。
文／黃哲斌｜新聞工作者
在我閱讀本書書稿之際，臺灣發生了兩件，極富對比意義的事。
一個日本樂團FRYING DUTCHMAN，二○一一年在京都鴨川畔，露天即興演出，主唱在團員的樂器伴奏下，發表了十九分鐘的反核演說，其間夾雜著動人的演唱，呼籲日本人民覺醒廢核。
整個表演過程中，駐足聆聽的群眾不過數十名，來來往往頂多幾百人，但隨團拍攝下來的影音記錄，在YouTube上，分為錄音檔與影音檔，超過一百萬人次點閱，另被譯為英文、德文、法文等的多種字幕版本。
二○一二年十月十八日，這段YouTube影片也被加上中文字幕，在台灣網路廣為流傳，光是透過我的臉書，就被轉分享三百多次。此外，短短六天，七萬六千多人次點閱這段影片，導演戴立忍、五月天瑪莎也加入分享。
約略同時，陸委會在二○一二年耗費新臺幣五百多萬元，委託民間公司經營的臉書帳號，雖然粉絲超過十二萬人，遭立委批評單篇發文頂多四十五人按讚，有的甚至只有十人，進而質疑政策溝通成效。
這是兩個極端的例子，卻每天在我們身邊發生。我們身處一個充滿想像與可能的網路時代，人際與社群脈絡的滲透性與速度，吸引無數人進入競逐眼球、競逐指尖的虛擬戰場，包括非營利團體，大企業，與政府。
然而，當政治或商業組織習慣性以「經營績效」作為關鍵指標，就註定極易走進錯誤的巷弄，註定在網路此一「無組織的組織」場域，他們極難與年輕的網路世代競爭。
且以陸委會為案例，第一，當你在臉書搜尋「陸委會」或「行政院大陸委員會」，你將一無所獲，因為該會帳號名稱是落落長、極度不直覺的「門打開，阮顧厝──以臺灣為主、對人民有利」，而這完全違反網路搜尋原則。
第二，該帳號雖有超過十二萬名粉絲，但「臉書粉絲數」並非可靠指標，因為會員人頭可以灌水賣賣，因為成為臉書專頁粉絲不代表認同，不代表好感，更不代表積極參與。就連立委質疑的「文章按讚數」，也不是社群傳播的最重要指標，真正能反映網路意見強度的數字，是「轉分享」。
我常形容，「真正動人的文章會長腳」，真正讓人感動、憤怒、哀傷、奮發的文章連結，無論是新聞或部落格或影片，會大量出現在你的臉書塗鴉牆，或Twitter 時間軸，或噗浪河道上。以往，每天最重要的頭條新聞在報架上；如今，最重要的頭條新聞，往往是社群網站上最多人轉推的文章。
本書第二章「再見了！過度強調表象的大眾消費時代」，給我們一個極好的註解。章末以大型連鎖唱片行HMV澀谷店結束營業為例，並借用獨立音樂人加藤孝朗的分析，指出HMV澀谷店曾是日本流行音樂文化的大本營，曾經，「具有高度意識與良好品味及熱誠」的企劃人員與店員，主導了店內的場景氛圍，手寫的解說海報、各自獨立的音樂企劃、充滿熱血的陳列方式，成為音樂愛好者眼中的另類媒體。
近年來，HMV總公司為了營造美觀統一的風格，手寫POP一律被精美的印刷POP取代，全日本的分店同步一致，而且與店頭看板都納為「宣傳資源」，變成與唱片公司行銷談判的交易之一，分店採購人員不再具有自主性，只是機械性的上架下架工具，「原本光芒四射的HMV澀谷店，已經變成毫無個性冷冷清清的一家店了」。
這故事，正是網路時代的多重寓言，工具是死的，操作術是死的，自說自話的單向宣傳是死的，文創、網路行銷、雲端、APP等熱門關鍵字都是死的；唯有多元性，自主的熱情，不受壓抑的事件本質，富具魅力的個性與靈魂，才是網路時代最強大的社群推力。
或者，就像加藤孝朗在部落格上，對HMV澀谷店的評論：
「下載或亞馬遜，都不是關店的原因。原因終究還是，人。原因終究還是，音樂。」
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（本書改版自2012年《Curation策展的時代：「串聯」的資訊革命已經開始！》）
資訊碎片化的時代，
每個人都必須具備過濾和編輯資訊的能力，
這種萃取知識、串連資訊的技巧，就是現代的策展。
一本書，幫助我們從不同角度了解策展，進而找到連結！
在英文中，提供「觀點」的人，稱為策展人（curator）；策展人提供觀點的行為，就是策展（curation）。
以往，所謂策展，指的是策展人在博物館或美術館中所策畫的展覽。現在，策展指的是從資訊洪流中，基於策展人的價值觀與世界觀淘選資訊，賦予新意並與眾多的網友共享。
過去每天最重要的頭條新聞在報架上，如今最重要的頭條新聞，往往是社群網站上最多人轉推的文章。電視、報紙、書籍、雜誌、廣告等傳統媒體沒落，傳播資訊的常識出現重大轉變。透過推特（twitter，現名X）、臉書（Facebook）、IG（Instagram）等社群網站，將人與人之間「串連」起來，策展已經和資訊本身同等重要，「策展時代」已經來臨！
本書特色在於作者佐佐木俊尚以說故事的方式，列舉電影、藝術品、演唱會、社群網站的案例，從社會、文化和政治的角度，帶給讀者一場場策展的盛宴，探索策展時代中資訊傳播產生巨變的本質，進而詳述如何藉由策展找到新商機。
一本書，幫助我們從不同角度了解策展，做網路行銷的人必讀！
｜作者簡介｜
佐佐木俊尚（Toshinao SASAKI）
記者、自由作家。一九六一年生，早稻田大學政經學部肄業。曾任職《每日新聞》記者、月刊《ASCII》編輯。著有《Curation策展的時代》（繁體中文版由經濟新潮社出版）、《電子書的衝擊》（Discover 21）、《二○一一年 報紙．電視的滅亡》（文春新書）、《決戰 網路「光之道」革命》（與孫正義合著，文春新書）、《智慧型手機知識碎片化時代的「閱讀力」最新技術大全》等書。作者網站：www.pressa.jp。
｜譯者簡介｜
郭菀琪
東吳大學日本文化研究所碩士，日本埼玉大學地域文化研究科日本語學碩士。曾任職於電視及雜誌媒體、科技公司、法律事務所擔任翻譯及口譯工作。譯有《Curation策展的時代》、《邏輯思考的技術》、《給設計以靈魂》等書（以上均由經濟新潮社出版）。
｜目次｜
【推薦序】
人人策展、人人是伯樂──揭開數位策展時代的序幕 文／劉奕成｜台灣頂級職業籃球大聯盟（T1 League）副會長
原因終究還是，人。 文／黃哲斌｜新聞工作者
前言：約瑟夫．約克姆的故事
激起對流浪的渴望／前往戰地／七十歲繪畫天分甦醒／「這可是驚人的大發現！」／創作者與發掘者──千里馬與伯樂的新關係
第一章：無數的社群誕生
巴西出身的傳奇音樂家／更寬廣的「音之樂」：我們一起走在「大串連」的路上／一九九○年代音樂的大眾行銷模式仍然有效／「不能邀請吉斯蒙提到日本演出嗎？」／日本公演終於實現！但是……／故弄玄虛、引起好奇──經紀人田村直子的精準策略／喜歡西野加奈的瑞典人能與日本人同樂嗎？／兼具開放性與封閉性的全新資訊世界／資訊流入社群，籠罩世界／社群在哪裡？／朝歌后瑪麗莎．蒙特現場演唱會出擊／吉他樂迷們的特質／猶如溯溪前進溼地探險一般／神祕組織──「吉斯蒙提訪日執行委員會」／憑藉狩獵者的嗅覺本能找出觀眾／雖然那真的只是小小的成功／社群中是否存在法則？
第二章：再見了！過度強調表象的大眾消費時代
主動起而行參加連署的人們／搞笑藝人與活殭屍電影／寄望大眾媒體神效的電影業界／為什麼電影泡沫破滅？／DVD泡沫時期並沒有來／一九九○年代音樂業界也是泡沫化／「氛圍化」是泡沫化繁榮的背景／HMV被迫關閉澀谷店的真正原因／大眾符號消費的滅亡／年少的水谷豐想逃離什麼？／出走也算遊玩的一九八○年代／手槍殺人魔的青春歲月／村落社會消失，開始變透明的自我／秋葉原事件──為什麼派遣員工成為殺人犯？／與人串連的渴望改變了消費市場／透過「購物」與他人串連／福井市一家小眼鏡店的故事／田中老闆為何立志開眼鏡店／在物質背後可看見人們笑容的時代／雲端與分享交織的「清貧思想」／沒有「所有權」的時代──獨自擁有的時代告終
第三章：「在觀點打卡」的新典範
foursquare的樂趣／平台與組件／快閃行銷為什麼興盛？／推特（Twitter）讓傳統產業復活／只要打卡，就可讀到餐廳的口碑／真實與虛擬的分界日漸模糊／以推特串連攤販與顧客／關係，從一瞬到永久、從剎那到持續／千利休為何稱讚所招待的客人？／插花者與鑑賞者／人格，帶來約定／打卡的祕密／無法杜絕隱私外洩的疑慮／「追求更新的廣告！」／生活紀錄可演進到什麼程度？／生活紀錄面臨的問題／暗中進行？還是敲鑼打鼓？／打卡和隱私／所謂觀點僵化／電影《變腦》的啟發：從別人的眼睛看世界，不就等於在別人的觀點上打卡？／人與人之間，總有看法不一的時候／以名媛的眼睛看世界？獲得觀點的新思維／在觀點上打卡以渡雜訊之海
第四章：策展時代
誰也無法分辨資訊的真偽／網路讓人以往的言行舉動變得透明／何謂策展人？／夏卡爾展覽會的全新打光／夏卡爾與前衛派／司空見慣的畫，展現不同姿態／內容與脈絡、情境的美妙關係／亨利．達戈孤獨的人生／策展人找出素人藝術／「發現」素人藝術的精神科醫師們／大眾消費的盡頭，近在眼前／兒童的畫，並不會動搖我們的存在／內容與策展分離的世界／持續畫愛犬「茶太郎」的女畫家／靠內容取勝的時代已死──內容為王？別開玩笑了！／分界產生「搖擺不定」／語意界線、意義疆界／界線經常在更替／正是「搖擺分歧」讓我們的資訊隨時更新／「故步自封」批判的錯誤認知／封閉的村落社會，加速資訊的故步自封／一期一會──經常更替而一生一遇的關係／前往大整合的起點
第五章：我們正串連上全球化世界
文化氛圍化而跨越國界／由鎮壓伊斯蘭看見普遍主義的終結／共享與斷開，同時發生／資訊傳播的權力已失去力量／大眾媒體沒落，前往多元文化發聲的時代／素人，隨處可見／戰後的藍天下出現的中間文化／中間文化已經消失／我們能夠共享吉斯蒙提的根源嗎？／從可口可樂的電視廣告看戰後文化／文化帝國主義開花的時代／全球化是否招致統一化？／蒙古帝國平台／平台保護文化多樣性／從伊斯蘭的藍，思考全球化時代的未來
後記
參考資料
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